罗马，意大利的首都，这次小编就要带大家看看这座神奇的城市。它是世界天主教中心，世界文化之都，世界历史文化名城。这个古老的名字，时刻提醒着世人，这是属于罗马帝国的辉煌历史与荣耀。沉淀千年的历史遗迹，数不胜数的文化遗产……随便哪一点都让罗马成为众人心中今生一定要去的那个地方。

游玩建议

紧凑的3~4天行程可以玩遍罗马主要的热门景点。如果深入游览或者希望行程安排较为轻松的话，5天则更为合适。因为罗马的景点多是古迹或雕塑，对于门外汉来说，浏览起来或显无趣，非常建议大家提前做好准备或者租借语音导览，千万不可错过这些难得一见的精品之作。游览罗马可选择购买RomaPass，既可以免费乘坐地铁、公车，还可以免费参观两个景点，且免去排队之苦。

最受欢迎的喷泉和广场走在罗马城中，你或许会产生幻觉，难道这是个由广场和喷泉组成的城市么？在这里，好像喷泉是广场的标配，而广场则满城皆是。不要小看这些喷泉与广场，他们大都出自贝尔尼尼、米开朗琪罗等大师之手，是罗马城内最热闹的地方！最受欢迎的自是被称作许愿池的特莱维喷泉，还有因《罗马假日》而风靡世界的西班牙广场，而纳沃纳广场则是热闹的巴洛克艺术集结地。

罗马，一个包含了太多内容的名词，关乎人类社会发展的许多重要内容都汇集于这座古城：历史、宗教、艺术。正所谓“罗马不是一天建成的”，罗马也不是一本专著所能包含的，更何况只是走马观花的游记？即使从旅游介绍的角度来看，罗马的内容也太丰富，这里只能记载一些自己看到的、感到的浮光掠影而已。 　　罗马城是一个石头艺术的大世界。每当我回忆起罗马之行时，眼前总是浮现出那些林林总总、形形色色的石头艺术：石柱、凯旋门、教堂、宫殿、广场、雕塑……无数的石头建筑筑的汇总、形成、积淀，构成了罗马的文明。古罗马的帝王们喜欢用石头的巨大去展现君王的威严，于是留下了代表性的竞技场；教皇们也热衷用石头的豪华构建与上帝对话的场所，于是壮观无比的圣彼得大教堂成为全球基督徒的圣地；艺术家们当然也热爱用石头的坚硬去表现、留存他们充满情感的创作，于是满城的巴洛克石雕珍品等你去欣赏。罗马被誉为“不朽的古城”，石头，正可以代表着坚固和长久。在罗马游览，一定要沉下心来，才能从丰富无比、无处不在的石头中感受、体验千百年来经过艺术大师和工匠们辛勤创造的人类文明的美的感染力。罗马的石头艺术主要表现在“四多”：广场多、喷泉多、雕像多、教堂多。罗马，就是个巨大的博物馆，一个学习古代历史和艺术的大课堂。 　　罗马的“看点”实在太多，不妨为其做个大致的归类，这样也好方便理解和游览。我把丰富多彩的罗马分为历史的、宗教的、艺术的。　

世上最宏伟的露天博物馆

罗马无疑是世界上最宏伟、最大的露天博物馆。这座城市拥有悠久深远的历史和深厚的文化底蕴，随处都可见到具有历史价值的古迹，每座建筑物都有悠长的故事，每座雕刻都是艺术家的心血结晶。路上的随便一块石板，都有着千百年的历史。在罗马漫步，有种时空穿梭、回到古时的感觉，非常适合喜欢历史和文化艺术的同学。

条条大路通罗马”这句大家耳熟能详的成语，非常形象地概括了罗马帝国在当时和历史长河中的地位。在存在了上千年的历史中，古罗马先后经历过王政、共和、帝国三个阶段。在各位“大帝”的统治下，罗马帝国的势力达到巅峰，地跨欧、亚、非三大洲。能够体现、代表这种巅峰状态的外在物，就是罗马城里那些神殿、凯旋门、记功柱、浴场、水道、竞技场以及总长19公里的城墙这些石头“们”的建筑。 　　

竞技场或是斗兽场（Colosseo）到罗马，人们首奔标就是这座全世界知名度最高的旅游景点。这座巍峨壮观、倒塌了一角的圆形石头建筑，是罗马帝国的象征，也是迄今留存的古罗马建筑中最卓越的代表。在火车站买好罗马卡后，我来到此地时已经是上午10点了，但门口依然绕着长长的队伍。反正手中有卡心中不慌（凭卡入内的队很短），于是先绕场一周，沿着外墙逐个角度欣赏一圈。布满沧桑的高墙上，由巨石垒起的高大圆拱一个接一个，层层叠叠，堆积出的是力量的强大和艺术的美感。石头的沉重和圆拱的空灵两者相交，实现了坚固的物质要求和好看的审美需求的结合。 　　竞技场是罗马建筑成就的缩影和古典柱式的教科书，罗马建筑最显著的特点几乎都体现在这栋建筑上了：规模宏大、拱劵和各种柱式结合应用。在它的表面，罗马人巧妙地“贴”上了一层古希腊柱式，它在表面虽然只起装饰作用，却起着实际支撑的作用。他们将粗壮严谨的多立克柱式放在最下层，让人感到它们在有力地支撑着上面巨大的重量。第二层婀娜的爱奥尼柱式显然是一种过渡，它们优雅地举起竞技场的上半部分。科林斯柱式被放在最后一个承重层，它们华丽的仪态使竞技场充满生机，好像花环盘绕在斗兽场的顶部。由多立克到科林斯过渡的顺序，被罗马人恰到好处地发现和运用了。想象一下吧，如果没有希腊柱式的装饰，竞技场将会多么单调和乏味，一直被当作“形容词”来使用的希腊柱式，在这里具有了“动词”的意义。罗马人借助希腊的语言，用罗马的语法结构表达了自己的思想。罗马师承希腊文明但有创造了自己的文明——宏大代替了典雅，曲线突破了直线。 　　人们常说“建筑是凝固的艺术”，这可算是个典型的代表。尽管已是斑驳陆离和残缺不全，看着眼前早已在书画上熟悉的建筑，巨大、宏伟、沧桑，这些词汇一下子涌上心头。至于内场设计的宏大、科学、精巧，这就不用我在此赘言了，在里面绕来绕去地七上八下，你便能尽享其中三味。

卡拉卡拉大浴场（TermediCaracalla）看到这里暂时先转换一下脚步，去南边1公里外的大浴场看看。公元年卡拉卡拉皇帝下令建造了这个大浴场。去公共浴场洗澡是古罗马人极为重要的生活方式之一，即便富豪们有私人浴室也爱到公共浴场。因此，公共浴场是古罗马城市中最重要的公共建筑之一，修建得富丽堂皇，不但有多个不同水温的浴池，而且还设有健身房、按摩室、蒸汗室等，甚至有的还有商场。到了帝国时代的末期，公共浴场男女共浴，成为放荡生活的温床，古罗马的灭亡与古罗马人放荡的生活方式有关。大浴场里游客很少，这种空荡荡的场景倒是很贴合废墟的氛围。不去不知道，虽然如今只剩下残垣断壁，但残存的建筑尺寸和规模依然令人惊叹，一些塌了顶的墙壁高度超过20米。浴场占地面积有13万平方米之多，可以同时容纳多人洗澡，要知道现在中国的许多洗浴中心不过1万多米而已。一切欢歌笑语都已消失在历史的尘埃中，如今只能在墙上、地上残存的马赛克镶嵌画中，想象罗马人当年的奢华景象。　

万神殿（Pantheon） 　　在罗马这样伟大的城市，你可以感受圣彼得教堂神圣的气氛，可以细品梵蒂冈博物馆无价的珍宝，可以想象斗兽场血腥的前世，可以陶醉于许愿池华丽的情调，但是必须见识一下万神殿无可匹敌的沧桑。如果说，有一座建筑能够完整地承载古罗马的历史的话，万神殿当仁不让。这种“完整”，既指外观的完整，也指是前后承继的完整，从古罗马早期神话传说的诸神，到晚期基督教一统人们的精神世界。 　　万神殿始建于公元年，一座有着近年历史的完整的建筑，历经地震而不倒令人匪夷所思，何况有着一个完美的半圆穹顶。巨型圆顶（Dome，意大利各地的大教堂一概称之为Dome）由花格镶嵌而成，这个圆孔是哈德良皇帝奇思妙想的产物。可以说，这就是全世界穹顶的开山鼻祖，也是罗马建筑风格的典型。穹顶直径长44.4米（比圣彼得教堂那个的大圆顶直径还长），与神殿的高度相等。为减轻穹顶整体重量，自下而上是用了不同材质的材料，越接近穹顶，土层越薄越轻。巨大的穹顶，充满了和谐之美，很难想象年前的古人在没有现代仪器的帮助下兴建了如此完美的建筑。那时候工程师们只能靠大胆的设计，这是真正的创新，是需要一种精神的。如此宽大的穹顶，会产生巨大的水平推力，古罗马的建筑师用厚厚的墙来抵挡，这个建筑这么多年稳如泰山，墙体也没有沉降，不能不说是奇迹。万神殿外貌平平，但走进里面则美丽无比，内部装饰很有韵律感，是典型的三段式节奏。建筑师用两道腰线把墙体和穹顶分成上中下三层。这里有拉斐尔和意大利开国国王埃马努埃莱二世的墓，民族的精英长眠在历史的精华中。罗马人在建筑方面有两项最伟大的贡献，一项是结构方面建造了大穹顶，另一项是发明能够建造大穹顶的水泥，从而为后世的建筑样式提供了放飞想象的翅膀。所以说，万神殿是所有古建筑中最经典的建筑。

寻找奥黛丽赫本之旅

许多人来到罗马都会按着《罗马假日》的路线来感受这座名都，西班牙广场、冰激凌、真理之口.....当我们也走在寻找赫本的路上，我们争论了起来，赫本当时在西班牙广场穿了一条什么颜色的裙子？闺蜜说是米色，我的印象是蓝色，后来大家才恍然大悟，本来就是部黑白片，可为什么它在我们心中有了颜色。其实不仅仅是我们这些游客来寻觅赫本，就连当地的小店，也透露着她对赫本的倾慕。

梵蒂冈博物馆　写下这几个字后，不知如何再往下写。因为博物馆占地之大、房间之多、藏品之丰，既看不过来，也写不出来。不感兴趣的走马观花权当参观豪宅吧，感兴趣的话，没有几天时间耗在里面也是难以详尽。博物馆是多个博物馆的总称，院中有馆，馆中有室，数不胜数。如有名的埃及馆、伊特鲁里亚馆、卡拉孟梯雕刻馆、地图馆、壁毯馆、烛台馆和绘画馆等等，个个都很精彩。尽管事先做功课时也看到博物馆里根据内容和时间制定了长短不一的各种颜色的参观路线，但进去后还是摸不着头脑，反正大多数人就是随大流，跟着人群走，因为馆内用绳子拦出了通道，你也只能按照规定路线走，好在一些主要的地方都能走到。　

整个天花板上就是一幅画《创世纪》——世界美术史上最大的壁画之一。大师不仅以无与伦比的《创世纪》震撼了世界，更以其非常人所能忍受的创作过程而打动了所有的人。 　　受到充满嫉妒的同行的蛊惑，教皇强行命令作为雕塑家的米开朗基罗接受天花板上绘画的工作。世人哪里知道，这幅成为他生平最大杰作的壁画，竟是以悲愤的心情开始的。在四年里，米开朗基罗不得不每天持续数小时站在高达20余米的脚手架上仰头工作。以至于在完工后相当长的一段时间里，大师还是要高举信件仰头阅读。人们在参观时，仰头一会儿就受不住，想想大师4年的仰头，你就能体会到他的艰辛了。《创世纪》的问世，使当世最伟大的雕塑家米开朗基罗成为与达·芬奇并峙的最伟大的画家。在37岁时，他被世人尊为“神圣的米开朗基罗”。 　　在7年的辛勤工作后，大师于年他66岁时，完成了又一部骇世之作《最后的审判》。这幅祭坛画高14.6米，宽13.4米，占满了西斯廷教堂整个一面墙壁。《最后的审判》描绘了耶稣基督审判众生灵魂的情景。《最后的审判》的艺术效果是如此惊心动魄，以至于当教皇保罗三世第一次看到它时，竟惊愕地跪了下来，祈求上帝在自己的最后审判日大发慈悲。 　　上述两幅作品画面宏大，人物饱满，充满气势，立体感很强，很典型地体现出大师作为雕刻家一贯的雄伟坚毅的风格。 　　米开朗基罗以其在建筑、绘画、雕塑三个造型艺术领域中留下的空前伟大的作品，成为世界艺术史上无人可比的巨匠。米开朗基罗逝世后教皇打算将他安葬在专供教皇栖身的圣彼得大教堂，但家乡人不愿意把大师的遗体偷运回家。当半夜时分大师的遗体运回时，所有佛罗伦萨的居民都站在街上恭迎。

说了这么多小编还有好多没有写，各位读者如果有时间还是要亲自去趟好，因为言语是苍白的，不是吗？